cinefan

Fin de ce blog

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Sun, 4 Feb 2007 14:18:24 +0100

Je vous annonce la fin de ce blog

Je vous renvoie sur http://cinefan1987.skyblog.com et sur http://cinefan-sommaire.skyblog.com pour continuer à suivre mes articles !

A bientot et merci pour votre fidélité !

L'age de glace

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Sun, 28 Jan 2007 19:10:00 +0100

Film de gland

L'age de glace "Ice age"

Animation de Chris Wedge et Carlos Saldanha (US) (2001)

avec les voix VF de Vincent Cassel, Elie Semoun, Gérard Lanvin...

Un mamouth, un paresseux et un tigre vont tenter de ramener un bébé à des humains.

**** Dans l'overdose de films d'animation certains ont réussi à sortir du lot. L'age de glace fait donc partie des meilleurs films d'animation 3D formatés sortis ces dernières années. Produit par la FOx, il reprend les bonnes vielles formules des animaux qui parlent doublés par des stars mais malgré tout il sort du lot par des qualités indéniables. Le film est pour commencer une réussite technique indéniable. Autre grande réussite, l'histoire. Il y a un vrai récit parsemé d'aventures, d'action d'humour et livrant une superbe histoire d'amitié qui bien que dèja vu reste toujours efficace. Mais je trouve quand même ce film surestimé. Perso j'ai aimé les références à Tex Avery. L'age de glace reste un produit formaté mais sort du lot de par ses qualités indéniables.

Poids léger

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Sat, 27 Jan 2007 20:55:00 +0100

Poids poids mon poids

Poids léger

Drame de Jean-Pierre Améris (Fra) (2004)

avec Nicolas Duvauchelle, Bernard Campan, Mai Ahn Lee, Sophie Quinton...

Un jeune boxeur à la dérive vit entre la boxe, son travail et sa copine

*** Poids léger est un de ces petits films d'auteur qui se ressemble et qui passe très souvent inaperçu. Malgré tout certains sortent du lot et s'avère très plaisant. C'est le cas de Poids léger. Le film a 2 forces: son sujet avec la boxe, surement le sport le plus cinématographique et un casting bourré de talent. Nicolas Duvauchelle trouve là surement son meilleur rôle tandis que Bernard Campan trouve un role proche de celui des films de Zbou Breitman. Notons aussi de belles révélations féminines surtout Mai Ahn Lee ! Le scénario est un peu bateau et la réalisation assez moche. Poids léger souffre d'un manque d'originalité et de puissance. Malgré tout il reste un film très itnéressant avec des personnages passionants et des acteurs grandioses. Un bon film qui n'est pas immanquable et qui dispose d'une magnifique affiche par ailleurs.

Daratt, saison séche

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Fri, 26 Jan 2007 08:30:00 +0100

L'Afrique c'est chic

Daratt, saison séche

Drame de Mahamat Saleh Haroun (Tchad)

avec Ali Acha Barkai, Youssouf Djoro, Aziza Heissine, Djibril Ibrahim, Fatimé Hadje...

Un jeune tchadien veut venger la mort de son père après l'amnisite proclamée par le gouvernement pour les criminels de guerre. Il part à la ville avec un revolver pour se venger...

**** Rare sont les films africains. Après avoir loupé Bamako je ne voulais pas loupé Daratt, sorti discrétement fin décembre dernier. Avant l'Afrique faisait parler d'elle par les cinémas US et européens et aujourdh'ui on peut se réjouir que ce continent réussissent enfin à pouvoir faire de vrais films et des Bons films en plus ! Mais ce qui m'a vraiment attiré dans ce film c'est son histoire. Un jeune orphelien part pour venger la mort d'un père qu'il n'a pas connu. Un speach alléchant qui aurait pu être traiter de nombreuses façons. C'est un drame intense, poignant et magnifiquement traité que Mahamat Saleh Haroun nous livre. Ce film a d'inombrables qualités et fait vite oublier sa spécificité de sa nationalité. Car dèja on est vite épaté par la réussite technique. La photo est sublime. Les images du film sont sublimes, et la réalisation impose une réussite technique impressionante. Autre réussite incontestable le jeu des comédies qui est grandiose. Mention particulièr à Ali Acha Barkai qui de son jeune age impose un jeu proche des plus grands. Face à lui Youssouf Djoro donnent l'impression de jouer depuis des années. Quand on voit leur talent on ne peut croire qu'ils sont amateurs ! Le récit est aussi très prenant. Sur un sujet fort, Mahamat Saleh Haroun sort un film qui n'est pas une simple histoire de vengeance. C'est le poids des traditions qui pousse ce jeune homme à se venger. La frustration de ne pas avoir connu de père. Ce film nous montre aussi un pays d'après guerre. Comment un pays peut il se sortir deplusieurs années de guerre. Comment peut on vivre à côté d'hommes qui sont suceptibles d'être les assassins de ses enfants il y a quelques mois ? Le Tchad est montré sans caricature, le réalisateur montre son pays comme il est. Le film se centre donc sur le personnage d'Atim, cet orphelin qui part pour se venger à la demande de son grand père. Il va donc rencontrer l'homme qui a tué son père. La relation entre ses 2 personnages va être à la fosi intense et forte. L'écriture sur les personages est géniale ! Le réalisateur n'oublie pas pour autant d'intégrer des seconds rôles bien pensés, qui servent l'histoire et le duo du film. Daratt est un film surprenant. Un film qui s'impsoe comme un drame intense, un film qui est parfait sur le plan technique qui révéle des acteurs bruts et mangifiques et qui s'impose par son scénario prenant et passionant comme une oeuvre essentielle, un film fort qui prouve que parmi les grands réalisateurs mondiaux il y en a un qui s'appelle Mahamat Saleh Haroun. Un film à découvrir de toute urgence !

++ Le film a reçu le prix spécial du jury au dernier festival de Venise.
Tous les comédiens du film sont non professionels

Le réalisateur: Mahamat Saleh Haroun
Ancien journaliste en France, ce tchadien débute le cinéma avec des courts métrages après être sorti du Conservatoire Libre du Cinéma Français. Remarqué avec ses courts dans les festivals il signe son premier long métrage avec Bye bye Africa sur la situation du cinéma africain. Avec Abouna ( mon père) il signe sa prmeière fiction. Un talent s'affirme et il le confirme avec ce Daratt, qui montre le talent de ce réalsiateur qui prouve que le talent cinématographique n'a pas de continent !

La réplique du film
Mon père est mort avant ma naissance, on m'appelle Atim... l'orphelin

Didier

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Wed, 24 Jan 2007 23:47:08 +0100

Chez Ouaf !

Didier

Comédie de et avec Alain Chabat (Fra) (1996)

avec Jean-Pierre Bacri, Lionel Abelanski, Caroline Cellier, Isabelle Gelinas, Zinedine Soualem, Chantal Lauby, Dieudonné, Dominique Farrugia...

Un agent de joueurs pour un club de foot à la dérive garde le chien d'une amie. Puis le hcien se transforme en homme.

**** Parfosi pour faire une bonne comédie il ne faut ni plus ni moins que la bonné idée. Et quand un talent comme Alain Chabat a la bonne idée et bien ça donne La très bonne comédie. De cette exellente idée de départ qui est de voir un chien transformé en homme, Chabat en tire une comédie irresitble, originale et dont on ne se lasse pas. Il faut dire que dèja Chabat montre un vrai talent derrière la caméra. Sa réalisation très efficace sert à merveille son scénario exellent. Les gags très drôles s'enchainent et les dialogues irresistibles sont aujourdh'ui cultes ! Et puis le tout est magnifiquement servi par des comédiens d'exeption. Chabat est le meilleur acteur chien de l'histoire, Bacri change un peu de registre et les seconds rôles sont géniaux surtout Lionel Abelanski ! Bref Didier est une comédie simple mais efficace, une exellente idée de départ et un traitement réussi. Les grands débuts de Mr Alain Chabat et dèja du talent à revendre !

Impitoyable

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Mon, 22 Jan 2007 23:55:00 +0100

Clint... Ton univers impitoyable

Impitoyable "Unforgiven"

Western de et avec Clint Eastwood (US) (1992)

avec Gene Hackman, Morgan Freeman, Saul Robinek, Richard Harris, Frances Fisher, Anne Thomson, Jaimz Wolvett...

Un ancien bandit aujourdh'ui fermier accepte un contrat pour venger une prostituée défigurée

***** Impitoyable estun film à réputation. Combien de fosi j'ai entendu que c'était un des meilleurs westerns de tous les temsp et le meilleur film de Clint Eastwood ? Beauocup. Et ce film est clairement un des meilleurs films de Clint et un des meilleurs westerns que j'ai vu ! Ce film est tout bonnement un chef d'oeuvre. Outre une réalisation et une photo comme toujours chez Clint magistrale, des dialgoues inteligents et un scénario passionant, le iflm offre des performances d'acteurs incroyable. Morgan Freeman et Gene Hackman sont grandiose, les seconds rôles moins ocnnus sont tous exellents avec une mention spéciale à Richard Harris acteur de talent à la carrière magistrale qui signe une prestation remarquable. Mais la force de ce film est la profondeur de son scéanrio. Pas de méchants pas de gentil. Violence, vengeance, les personnages ont tous une partie sombre il n'y a pas de gentil. Eastwood dénonce la violence. Les personnages ont une telle profondeur qu'on ne peut les aimer ou les detester tant ils sont complexe. En bref Eastwood signe là un pur chef d'oeuvre, porté par un casting grandiose et disposant d'un des scénarios les mieux écrits des années 90. Clint est un génie impitoyable du cinéma ça c'est sur !

Mars attacks

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Sun, 21 Jan 2007 14:05:00 +0100

Independance laugh

Mars attacks

Fantastique de Tim Burton (US) (1997)

avec Jack Nicholson, Glenn Close, Martin Short, Piercre Brosman, Annette Benning, Luka Haas, Natalie Portman, Jim Brown, Pam Grier, Michael J Fox, Sarah Jessica Parker, Danny de Vito, Rod Steiger, Jack Black, Tom Jones...

Des martiens s'apprêtent à envahir la Terre

***** C'est un fait pour tout le monde Burton est un génie ! Et perso je le crie haut et fort: Mars attacks est pour moi son meilleur film ! Tout l'univers de Tim Burton est dans ce film. Parodiant les films SF en vogue et surfant avec ironie sur la vague de recyclage qu'Hollywod a lancé, il se sert de ce film pour rendre hommage au cinéma qu'il aime (cf Ed Wood). L'histoire est donc complétement barrée et totalement jouissive. Les personnages sont attacahnts et cette galerie d'hommes et femmes haut en couleur vaut à elle seule le détour. L'histoire et son traitement (notamment sur ce qui tue les martiens) est vraiment géniale. Outre une réalisation magnifiée par le talent de Burton et son équipe habituelle (dont Danny Elfman à la musique), l'autre force de ce film tient en son casting. Jack Nicholson est ahurissant en président, Pierce Brosman signe là un rôle décalé et delectable et chaque comédien connu (Glenn Close, Pam Grier) ou moins (Jim Brown, Rod Steiger) sont grandioses. Notons la belle révélation Natalie Portman. Barré, porté par des dialogues delctables, Mars attacks s'impose comme un divertissement implacable et surtout un film référencé, produit d'un auteur de génie. Du pur burton, du pur chef do'euvre !

Le serpent

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Fri, 19 Jan 2007 23:55:00 +0100

Aie confianssse

Le serpent

Thriller d'Eric Barbier (Fra)

avec Yvan Attal, Clovis Cornillac, Simon Abkarian, Pierre Richard, Olga Kuryenko, Minaa Hapkalya...

Un homme en instance de divorce se retrouve accusé de viol et retrouve un ancien camarade de classe

**** Cela faisait longtemps que j'attendais ce film. J'aime beaucoup les polars et le casting m'a de suite attiré. Yvan Attal mais surtout Colvis Cornillac et Pierre Richard dans un rôle non comique me donnait vraiment envie. Et je n'ai aps été déçu loin de là ! Le sjet de départ n'est pas grandement original mais ce n'est pas grave car le film est loin d'être banal et réussit à trouver sa personnalité. Eric Barbier n'a jusque là pas connu la réussite dans ces films. L'adaptation de ce roman lui permet donc d'avoir les cartes pour signer un bon thriler français. Premier bon point il a su s'entourer de casting de choix. Si Yvan Attal ne touche pas le sommet il reste très bon. Mais la grande force de ce film s'appelle Clovis Cornillac. Dans ce film l'acteur aux mille talents touche des sommets ! Autres exellentes performances celle de Pierre Richard meconaissable et très touchant, Simon Abkarian, parfait en avocat et les rôles féminins ne sont pas délaissés et les actrices peu connues en jettent ! Eric Barbier, grace à une photo travaillée et une mise en scéne musclée réussit à rendre son film passionant de la premièr à la denrière image. Mais la grande réussite de ce film est incontestablement son scénario. ALors qu'on aurait pu craindre un film manicheen et basique, Barbier a réussi à donner de la profondeur à ses personnages, le drame familial que vit le personnage d'Yvan Attal permet au film d'offrir plus qu'un simple thriller. Les seconds rôles prennent un impact considérable dans l'histoire. Grace au jeu des acteurs les scénes pleines de tensions sont fortes, le scénario offre aussi des scénes d'action plutôt réussies. Brodé de façon millimitrée, le scénario ne laisse rien au hasard et est en constante évolution. Haletant, en tension permanente, on reste subjugué par cette terrifiante histoire. Sans révolutionner le genre, Barbier signe là un film en tout point remarquable, sans complexe et sans défaut, un thriller prenant, magnifié par un Cornillac en forme olympique. En bref, Le serpent est donc un thriller à ne pas louper, qui enchantera les amateurs du genre et fascienera les autres. Et puis avec une si belle affiche on peut avoir confiansssse comme disait un sepent qui a marqué le 7e art....

++ Le film est tiré d'un roman de Ted Lewis intituluté Plender (nom du personnage de Cornillac)

Le casting Yvan Attal
On l'appelle le Woody Allen français et le Al Pacino français. Faut pas exagérer non plus. Il débute au cinéma dans Un monde sans pitié et décroche le César du meilleur espoir en 1989. IL continue de tourner avec Eric Rochant avec qui il tournera Les patriotes et rencontre dans Aux yeux du monde une certaine Charlotte Gainsbourg qui deviendra sa femme et sa muse. Cependant il ne connait as de gros succes et reste un acteur de seconde zone. C'est avec son peremeir film Ma femme est une actrice qu'il connait un gros succes et se fait un nom aux yeux du grand public. Hormis Bon voyage de Jean-Paul Rappenau il n'a pas de role important avant son deuxième film dans le meme veine que son premier Ils se marrièrent et eurent beaucoup d'enfants... qui connait lui aussi le succès. Avec Un petit jeu sans conséquence il signe un prestation très sympa puis il sattaque à Hollywood avec Munich et The interpret. Avec Le serpent il prouve qu'il sait changer de registre et s'affirme une nouvelle fois comme un grand acteur !

Films avec Yvan Attal: Anthony Zimmer, L'interpréte, Munich, Les patriotes

Clovis Cornillac:
Mine de rien on est en train de trouver le successeur de Depardieu. En tournant près de 10 films par semaine ce boulémique de tournage fait partie des grands noms du cinéma français et il serait temps ! Fils de l'actrice Myriam Boyer il débute au ciné en 1985 avec Hors la loi ou il interpréte un jeune voyou. Il joue par la suite beaucoup au théatre et revient dans un grand role au ciné en 1999 avec Karnaval de Thomas Vincent. Et les années 2000 seront celles de sa consecration ciné. De Grégoire Moulin contre l'humanité à Une affaire privée en passant par Maléfique il enchaine les genres dans les seconds roles marquants. Second rôle remarqué en 2002 avec l'exellent A la petite semaine de Sam Karmann qui lui valu une nomination aux Césars. A force de tourner il commence à se faire remarquer dans des films comme Malabar princess et surtout Mensonges et trahisons qui seront le tournant de sa carrière. Une performance hilarante qui lui vaudra le César du meilleur second rôle et fera de lui un acteur qui compte. Performance confirmé dans Un long dimanche de fiançailles où il est une nouvelle fois épatant. Autre performance dans Brice de Nice où il confirme que l'art du second rôle est une chose dans laquelle il a le secret et surtout qui fait de lui un acteur ultra bankable. Mais il connait aussi des echecs comme Au suivant ou Le cactus. Avec Les chevaliers du ciel il prouve qu'il peut tenir l'affiche d'un blockbuster. Avec Les brigades du tigre et Poltergay il prouve sa capacoté à changer de registre et signe dans Le serpent une performance hallucinante qui le met définitivement parmi les grands comédies français !

Films avec Clovis Cornillac: Brice de Nice, Les chevaliers du ciel, Un long dimanche de fiançailles

Eric Barbier:
Ce jeune prodige débute fort sa carrière. Il signe en 1991 un premier film épique avec Le brasier. Le film fait un bide et malgré d'exellentes critiques il est contraint à ne plus réussir à tourner. Un petit saut par la télé et il revient en 2000 avec Toreros un film surl a corrida qui se prend un nouveau bide. Alors qu'on pensait Eric Barbier fini il réussit à signer avec Le serpent un film de genre très réussi et qui va enfin imposer son talent !

Le bouah du film:
La Bande annonce. Cela devietn de plus en plus fréquent ces bandes annonces qui en disent trop sur un film... En plus pour ce film la BA montre les événements dans un ordre non chronologique ! C'est vraiment chiant de trop en voir. On a plus de suspens quand on va voir un film !

Les vacances de Mr Hulot

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Thu, 18 Jan 2007 20:00:00 +0100

Nicolas ?

Les vacances de Mr Hulot

Comédie de et avec Jacques Tati (Fra) (1953)

avec Nathalie Pascaud, Michelle Rolat, Louis Perraut...

Mr Hulot va passer ses vacances dans une calme station balnéaire et y foutre un sacré brodel

*** Tati est une légende, Jacques Tati c'est la première grande star comique du cinéma français. Du burlesque à la Keaton, les vacances de Mr Hulot est un peu l'ancêtre des Bronzés. Sauf que l'humour façon succession de sketchs est là plus viuselle et plus vieux. Car je dosi avouer que ce film a peut être mal vieilli. L'iamge et le son passent mal. Mais qu'importe le film garde ses qualités. Car le film est très drôle. Les gags visuels et burlesques s'enchainent sans temps mort et Tati maitrise son sujet. Malgré tout le film manque d'un fil condcuteur et pati d'un scénario vraiment intéressant. Peu de dialgoues, personnages peu attachants, on ne rentre pas vraiment dans l'histoire. Ce défaut est assez lourd et plombe le film. En bref les vacances de Mr Hulot est une reussite technique, une comédie burlesque hilarante mais le film manque d'un scénario plus profond. Un classique à voir tout de même

Danse avec les loups

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Wed, 17 Jan 2007 14:30:00 +0100

Le pacte du vieux loup

Danse avec les loups "Danse with the wolves"

Western de et avec Kevin Costner (US) (1990)

avec Mary Mc Donowell, Graham Greene, Rodney A Grant, Tantoo Cradinal...

Un ancien sergent de l'armée US s'installe dans un campement de l'Ouest des Etas-Unis où il va se lier d'amitité avec une tribu d'indiens

***** Aujourdh'ui classique ce western est un film en tout point remarquable. Certes on peut lui reprocher d'être un peu naïf, mais qu'importe on est subjugué par la beautée de cette oeuvre. Kevin Cosnter porte ce film. Il démontre de vrais qualtiés de réalisation et un jeu d'actuer grandiose. Récompensé aux Oscars ce film a donc un scénario très bien écrit. Des scénes de bataille spectaculaires, de l'émotion ce film est un film complet et qui offre 3h de grand bonheur cinématogaphique. Les personnages ont une vraie profondeur, les acteurs mjoritairement inconnus sont exellents. Amour, émotion, action ce film est vraiment somptueux. Un film humain, un film qui vision après vision garde la même qualité... Bref Danse avec les loups est une oeuvre passionante, qui grace à une photo magnifique s'impose come un chef do'euvre humaniste...

Election 1

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Mon, 15 Jan 2007 19:30:00 +0100

En attendant le 22 avril...

Election 1 "Hak Se Wui"

Polar de Johnnie To (H-K)

avec Tony Leung Ka Fai, Simon Yan, Cheung Siu Fai, Lam Ta Kung, Wong Ti Lam...

A Hong-Kong, la triade s'apprête à élire son nouveau chef. 2 mafieux sont en coméptition...

***** Je l'affirme depuis longtemps, Johnnie To est pour moi un des plus grands réalisateurs du monde. Le maitre du polar made in H-K, un réasaliteur aussi performant sur les scénes d'action que sur les scénes plus posées. Car après la vision de ce Election 1 on peut l'affirmer haut et fort, ce type est un génie de la mise en scéne ! Election raconte donc comment, la triade une mafia hong kongaise parmi beaucoup d'autres va élire son chef. Entre tradition, lutte des pouvoirs et pressions violentes, cette election nous donne lieu à une plongée dans la mafia bluffante. Aussi fort que chez Les affranchis et Le parrain, To maitrise son sujet. L'histoire met un peu de temps à démmarer mais une fois parti, on ne lache plus. Suspens, trahisons, honneurs, action, humour forment le cocktail magique que nous a concocté le maitre To... Une fois de plus, To ne se contente pas d'un film au visuel magistral et vide de sens. Le scénario est grandiose, complexe et plein de surprise. Les personages notamment sont très bien travaillés. To réussit à éviter tout manicheisme, chacun des personnages a des côtés sombres, des côtés bons. Le film réussit aussi à traiter plusieurs sujets. L'histoire évolue beaucoup. L'election n'est que le point de départ du changement de pouvoir dans la triade. Les personnages sont donc très travaillés et évolue au fil de l'histoire. Mais ils sont surtout magnifiquement interprétés. Mention particulière à Tony Leung Ka Fai qui signe une performance hallucinante. Pensée aussi pour Simon Yan son rival qui est sobre mais exellent. Et puis les "oncles" les vieux acteurs hog-kongais, légende au pays de soleil levant sont aussi parfait. Comme toujours To réussit à élever son polar au rang de chef d'oeuvre car il réussit à y mettre de la poésie. La tradition, le respect donnent à ce film un côté presque mythologique. To réussit comme à son habitude à nous signer des scénes d'action d'anthologie. Notamment une scéne bluffante de bataille dans une rue avec un sabre. Pour signer le cocktail parfait, To réussit à glisser des notes d'humour très drôle. "C'est idiot de manger une cuillière" est une réplique qui fera date ! Car To est un grand comique et son humour fait mouche et donne une touche de légéreté à ce film. Scénario sans cesse en évolution, histoire maitrisée et inteligente, personnages complexes et attachants, acteurs grandiose, mise en scéne de génie, poésie et humour, trahison et tradition, suspens et action, To signe un cocktail parfait et livre un chef d'oeuvre de film de mafia. Le génie ade in HK confirme son talent et signe là un film qui j'espère réussira à se placer dans le coeur du public à côté des parrains de Coppola, des affranchis de Scorsese et qui placera To dans le coeur des cinéphiles comme le maitre du polar moderne... Bravo Génie To !

++ Le film a été projeté en compétition officielle à Cannes en 2005.
La suite Election 2 sort une semaine plus tard, mais les 2 films sont dissociables au contraire par exemple des 2 Kill Bill.

Le casting Tony Leung Ka Fai
Le déjanté Big D est dèja bien connu du public français car il a été révélé par L'amant de Jean-Jacques Annaud. Depuis il a enchainé les rôles à Hong-Kong et est devenue une des grandes stars du cinéma HK. Dernièrement on l'avu dans 3 extremes et le segment Nouvelle cuisine sorti l'an dernier en long métrage. Un acteur au talent indéniable qu'il va falloir suivre de près et qu'on verra dans le prochain film d'Olivier Assayas !

Film avec Tony Leung Ka Fai: 3 extremes

Simon Yan:
Lui aussi fait partie des grands comédiens de Hong-Kong. En 2001 il rencontre Johnnie To pour fulltime killer. Depuis il enchaine les films de To mais passe aussi par les Etas-Unis avec Tomb Raider 2 ou L'empreinte de la mort avec Van Damme. Charismatique et talentueux il s'impose dans ce film par son charisme. Vivement Election 2 qu'on le retrouve !

Film avec Simon Yan: PTU

Johnnie To:
Il débute sa carrière comme employé à la télé. Il produti notament des séries. Puis il se dit qu'il pourrait devenir realisateur et tourne un film d'aventure medieval qui se prend un bide retentissant. Il revient donc à la télé. C'est par une comédie qu'il revient sur le devant de la scéne. Il signe par la suite un polar qui prouve sa faculté à changer de genre. Sa carrière prend son envole grace à All about Ah Long qui lui vaut une nomination aux H-K awards en tant que realisateur... Un grand est né. Dès lors il enchaine les tournages à un rythme Allenien sortant même parfois plusieurs films par an ! Bankable à Hong-Kong il tourne enfin les films qu'il veut. En France on a pu le découvrir avec The mission et Fulltime killer. Desormais considéré comme le nouveau John Woo il est enfin la star qu'il a rêvé d'être. En 2004 son Breaking news connait un beau succès et sort alors PTU un de ses chefs d'oeuvre... Avec Election remarqué à Cannes il revietn en France. En 2007 3 films de lui derait sortie en France dont les 2 Election. Bref Johnnie To est aujoudh'ui un maitre du cinéma mondial. Il est un des rares à réussir à signer dse polars de haute volée avec poésie et humour. bref je suis fan !

Films de Johnnie To: PTU, Breaking news

Le bouah du film:
La distribution. 6 salles et uniquement sur Paris. C'est d'ailleurs à l'ocasion d'un petit outr à la capitale que j'ai pu voir ce film. Pourl es provinciaux ne perdez pas espoir le film (les films avec Election 2) devraient tourner dans toute la France dans les semaines et mois à venir. Alors patience et surveillez la programmation de vos salles art et essai ! Moi même vais je devoir patienter pour voir le 2 si il connait la même distribution !

Les trois frères

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Sun, 14 Jan 2007 14:15:00 +0100

100 patates !

Les trois frères

Comédie de et avec Didier Bourdon et Bernard Campan (Fra) (1995)

avec Pascal Legitimus, Anne Jacquemin, Antoine Du Merle, Marine Jolivet, Bernard Farcy, Elie Semoun, Yolande Moreau...

3 frères qui ne se connaissaient se rencontrent dans un rendez vous pour l'héritage de leur mère décédée

**** Dans la catégorie film culte des années 90 je voudrais les Inconnus. Car il es clair que Les 3 frères a réussi son pari. Etre une comédie culte pour plusieurs générations. On a beau l'avoir vu une dizaine de fois on rit toujours autant. Les scénes et les dialogues cultes s'enchainent, l'humour des Inconnus est très bien retransrit bref on passe un super moment. Grace notamment à des acteurs géniaux. Didier Bourdon est exellent en personnage grossier, Legitimus est aussi aexellent quand à Bernard Campan il joue le rôle d'un acteur raté lui qui aujour'd'ui a prouvé qu'il est le plus talentueux de la bande. Notons aussi des seconds rôles géniaux surtout le beau père de Didier ! La réalsiation n'est pas exeptionnelle mais elle reste efficace. Qu'importe le scnéario est très bon, les acteurs géniaux et les dialogues sont irresistibles. Les 3 frères est une comédie culte, exellente qui mérite bien ses 4 étoiles ! Et on en redemande !

La nuit du chasseur

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Fri, 12 Jan 2007 08:45:00 +0100

La chasse est ouverte

La nuit du chasseur "The night of the hunter"

Thriller de Charles Laughton (US) (1955)

avec Robert Mitchum, Shelly Winters, Billy Chapin, Sally Jane Bruce, Lilian Gish, Peter Graves...

Un precheur inquiétant court après un magot détenu par 2 enfants

***** La nuit du chasseur est un classique du cinéma mondial. Un nom qui fait tout simplement rêver. Et j'ai enfin vu ce chef d'oeuvre. Car oui Charles Laughton pour qui c'est le premier er dernier film signe là un film bluffant, un chef do'euvre ultime. L'histoire est simple et passionante. Un terrifiant prêtre va courrir après 2 enfants qui gardent les 10 000 dollars que les enfants gradent secret. S'en suit un thriller terrifiant, un drame intense, un film trépident dont on ne lache pas une minute. Grace à une réalisation bluffante, car le travail de Charles Laughton est remarquable. Recherché, artistique la réalisation est vraiment incroyable. Autre grande force de ce film: Robert Mitchum. L'acteur est inquiétant, trouble et terrifiant... Une prestation bluffante. Autre acteurs géniaux, les enfants. Ils sont exellents et on peut regretter qu'il n'ait pas fait d'autres films. En bref ce chef d'oeuvre est parfait. Trépident, passionant, recherché, ce film est une oeuvre à voir ete revoir, une leçon de cinéma... Bref un des meilleurs films jamais réalisés !

Mais qui a tué Paméla Rose

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Wed, 10 Jan 2007 23:25:00 +0100

Le coupable est dans le film

Mais qui a tué Paméla Rose

Comédie d'Eric Lartigau (Fra) (2002)

avec Kad Merad, Olivier Barroux, Gérard Darmon, Jean-Paul Rouve, Lionel Abelanski, Julie Bataille, François CLuzet, Alain Chabat, Virigine Ledoyen, Bénédcite Loyen, Gerg Germain...

Une strip teaseuse est assassinée dans un bled US. Des agents du FBI mènent l'enquête

*** Ne tant qu'inconditionnel de Kad et Olivier je ne pouvais qu'aimer ce film. Ce qui est chose faite. Je suis mort de rire à chaque vision. Mais tout de même il faut rester objectif... Si ce film est très drole il n'en est pas moins bourré de défaut. Notamment au niveua du scénario. Si la promesse comique est tenue, on reste sur notre faim par rapport à l'enquête, on aurait pu espérer un peu de suspens... Autre faiblesse du scénario le manque de profondeur des personnages qui fait qu'on ne s'y attache pas assez pour vraiment rentrer dans l'histoire. Mais il rest d'exellents gags (le Service après vannes, ça sent le bouc...) et des dialogues irrestibles. Enfin l'autre grande force de ce film est son casting. Kad et O sont exellents, Darmon et Rouve signent des performances grandioses et les petits rôles comme Cluzet se mettent au service de l'humour absude des compères... Paméla Rose a donc les défauts et les qualités d'un premier film. Mais qu'importe moi j'adore !

The fountain

noreply@blogspirit.com (cinefan) — Tue, 9 Jan 2007 12:05:00 +0100

Requiem for a film

The fountain

Fantastique de Darren Arofonsoky (US)

avec Hugh Jackman, Rachel Weisz, Ellen Burstyn, Mark Margolis, Alexander Bisping, Ethan Supple...

A 3 époques différentes, un homme va sauver tenter de sauver son amour

**** Commencer 2007 avec la grande sortie de fin 2006 est une belle chose. Et voir ce film me tentait depuis bien longtemps. Darren Aronofsky est depuis Requiem for a dream devenu le réalisateur culte de toute une génération. En tout cas après visionnage de ce film on peut l'affirmer, ce type a une vraie personnalité artisitque jamais égalé ! Car The founain a la particuliarté de ne ressembler a aucun autre film ! Et le moins qu'on puisse dire c'est qu'il est déconcertant. Pour être clair on ne comprend rien au début du film. Mais ce grand n'importe quoi s'avère être des morceaux de cette eoeuvre à part, originale, envoutante et en tout point remarquable. C'est donc un vrai film d'auteur, limite expérimental. C'est un scénario original et inventif sur lequel Darren s'est lancé. Une histoire d'amour intemporel, un film sur l'immortalité et l'amour. Très attiré par la culture maya, le film est aussi une belle aventure épique dans l'Amérique des tribus et des légnedes primitives. Un récit biblique passionant digne des grandes épopées d'aventure. Mais il y a aussi un drame poignant sur l'amour victime de la maladie et puis une partie un peu bizarre, limite expérimentale et déconcertante. Ces 3 parties se rejoignent et donc à ce film une dimension mystique. Car ce film est vraiment à part. Outre ce scénaio brillant, le film tient sa grande réussite grace à son côté visuel. Rarement on aura vu un film si abouti et si epoustouflant sur le plan visuel. Des scénes d'anthologie, des scénes aux effets spéciaux bluffants (fait par des français), des recherches artistiques constantes même dans des scénes banales comme une voiture qui arrive vers la ville se voit magnifiée. Les scénes les plus époustouflantes sont celle de l'époque 2500. On en reste bouché bée. Vraiment une merveille sur le plan visuel. Quant aux acteurs ils aident aussi beaucoup à la réussite du film. Hugh Jackman est investi dans le rôle et signe une triple grande prestation. Rachel Weisz en revanche est plus discréte. Les seconds rôles notamment Mark Margolis. Autre fait sublime: la BO. Après celle grandiose de Requiem for a dream, Aronofsky confirme qu'en plus d'être un réalsiateur de génie il sait choisir des BO somptueuse. Malgré toutes ses qualités, j'ai trouvé le film parfois un peu confus. Le genre de films qu'il faut revoir pour mieux le savourer je pense. Plein d'interprétaions possibles, des reflexions sur la vie, la mort et l'amour, ce film fait appel à notre cerveau et à l'intelligence du spectateur ce qui est assez rare pour être souligné. En tout cas Darren Aronofsky signe là une oeuvre vraiment à part, un film d'auteur ambiteux, ingénieux, certes complexe mais jamais vu. Un film que je vous recommande vivement et qui marque la confirmation d'un auteur à part dans le cinéma US.

++ A la base ce devait être Brad Pitt et Cate Blanchett qui devait jouer les rôles principaux
Le scénario original d'Aronofosky a donné lieu à la création d'une BD inspiré du film

Le casting Hugh Jackman
Des petits rôles ont menés sa carrière qui ne tenait jusqu'à peu que par son rôle dans X Men. Notons aussi qu'il a été Van Helsing et qu'avec Scoop il a débuté une carrière d'acteur dans des films de qualité qu'il a continué avec Le prestige dans lequel il montre toute l'étendue de son talent. Avec The fountain il signe une nouvelel grande performance et prouve que c'est désormais un acteur avec qui il faudra compter !

Films avec Hugh Jackman: Scoop, Le prestige

Rachel Weisz
Elle débute en tant que mannequin et commence le cinéma dans les années 90 avec Death machine. Elle se fait remarquer dans Beautée volée de Bertulocci. Elle enchaine les rôles mais c'est avec La momie qu'elle se fait un nom. Dans l'exellent film d'aventure de Stephen Sommers la révéle et elle peut disposer de plus de choix dans ses rôles. Elle tourne dans des films divers tel Stalingrad de Jean Jacques Annaud ou Pour un garçon avec Hugh Grant. Ces dernières années on l'a vu dans l'exellent thriller judiciaire Le maitre du jeu, le blockbuster Constantine, le film politique The constant gardener et avec The fountain elle tourne sous la direction de son mari pour la première fois. Avec des beaux projets comme les prochains Wong Kar Wai, elle confirme d'année en année qu'elle est une actrice à suivre de très près !

Darren Afonosky:
Le réalisateur culte d'une nouvelle génération. Il se fait remarquer par des courts métrages puis avec Pi, le thriller mathématique il se fait un nom. Puisil signe avec Requiem for a dream Le film culte de toute une génération. Un grand auteur est né ! Avec The fountain il confirme son statut de grand auteur, et de reléve du cinéma US !

Le Tiens je te connais du film: (Nouveau concept avec un acteur reconnu dans un peit rôle)
Ethan Suplee, l'hilarant frère attardé de Earl dans y name is Earl joue dans ce film un medecin à mille lieux de son rôle dans My name is Earl. Ce qui surprend quand on le voit arriver et qu'on est habitué à le voir en Randy