cinefan

En attendant le 22 avril...

Election 1 "Hak Se Wui"

Polar de Johnnie To (H-K)

avec Tony Leung Ka Fai, Simon Yan, Cheung Siu Fai, Lam Ta Kung, Wong Ti Lam...

A Hong-Kong, la triade s'apprête à élire son nouveau chef. 2 mafieux sont en coméptition...

***** Je l'affirme depuis longtemps, Johnnie To est pour moi un des plus grands réalisateurs du monde. Le maitre du polar made in H-K, un réasaliteur aussi performant sur les scénes d'action que sur les scénes plus posées. Car après la vision de ce Election 1 on peut l'affirmer haut et fort, ce type est un génie de la mise en scéne ! Election raconte donc comment, la triade une mafia hong kongaise parmi beaucoup d'autres va élire son chef. Entre tradition, lutte des pouvoirs et pressions violentes, cette election nous donne lieu à une plongée dans la mafia bluffante. Aussi fort que chez Les affranchis et Le parrain, To maitrise son sujet. L'histoire met un peu de temps à démmarer mais une fois parti, on ne lache plus. Suspens, trahisons, honneurs, action, humour forment le cocktail magique que nous a concocté le maitre To... Une fois de plus, To ne se contente pas d'un film au visuel magistral et vide de sens. Le scénario est grandiose, complexe et plein de surprise. Les personages notamment sont très bien travaillés. To réussit à éviter tout manicheisme, chacun des personnages a des côtés sombres, des côtés bons. Le film réussit aussi à traiter plusieurs sujets. L'histoire évolue beaucoup. L'election n'est que le point de départ du changement de pouvoir dans la triade. Les personnages sont donc très travaillés et évolue au fil de l'histoire. Mais ils sont surtout magnifiquement interprétés. Mention particulière à Tony Leung Ka Fai qui signe une performance hallucinante. Pensée aussi pour Simon Yan son rival qui est sobre mais exellent. Et puis les "oncles" les vieux acteurs hog-kongais, légende au pays de soleil levant sont aussi parfait. Comme toujours To réussit à élever son polar au rang de chef d'oeuvre car il réussit à y mettre de la poésie. La tradition, le respect donnent à ce film un côté presque mythologique. To réussit comme à son habitude à nous signer des scénes d'action d'anthologie. Notamment une scéne bluffante de bataille dans une rue avec un sabre. Pour signer le cocktail parfait, To réussit à glisser des notes d'humour très drôle. "C'est idiot de manger une cuillière" est une réplique qui fera date ! Car To est un grand comique et son humour fait mouche et donne une touche de légéreté à ce film. Scénario sans cesse en évolution, histoire maitrisée et inteligente, personnages complexes et attachants, acteurs grandiose, mise en scéne de génie, poésie et humour, trahison et tradition, suspens et action, To signe un cocktail parfait et livre un chef d'oeuvre de film de mafia. Le génie ade in HK confirme son talent et signe là un film qui j'espère réussira à se placer dans le coeur du public à côté des parrains de Coppola, des affranchis de Scorsese et qui placera To dans le coeur des cinéphiles comme le maitre du polar moderne... Bravo Génie To !

++ Le film a été projeté en compétition officielle à Cannes en 2005.
La suite Election 2 sort une semaine plus tard, mais les 2 films sont dissociables au contraire par exemple des 2 Kill Bill.

Le casting Tony Leung Ka Fai
Le déjanté Big D est dèja bien connu du public français car il a été révélé par L'amant de Jean-Jacques Annaud. Depuis il a enchainé les rôles à Hong-Kong et est devenue une des grandes stars du cinéma HK. Dernièrement on l'avu dans 3 extremes et le segment Nouvelle cuisine sorti l'an dernier en long métrage. Un acteur au talent indéniable qu'il va falloir suivre de près et qu'on verra dans le prochain film d'Olivier Assayas !

Film avec Tony Leung Ka Fai: 3 extremes

Simon Yan:
Lui aussi fait partie des grands comédiens de Hong-Kong. En 2001 il rencontre Johnnie To pour fulltime killer. Depuis il enchaine les films de To mais passe aussi par les Etas-Unis avec Tomb Raider 2 ou L'empreinte de la mort avec Van Damme. Charismatique et talentueux il s'impose dans ce film par son charisme. Vivement Election 2 qu'on le retrouve !

Film avec Simon Yan: PTU

Johnnie To:
Il débute sa carrière comme employé à la télé. Il produti notament des séries. Puis il se dit qu'il pourrait devenir realisateur et tourne un film d'aventure medieval qui se prend un bide retentissant. Il revient donc à la télé. C'est par une comédie qu'il revient sur le devant de la scéne. Il signe par la suite un polar qui prouve sa faculté à changer de genre. Sa carrière prend son envole grace à All about Ah Long qui lui vaut une nomination aux H-K awards en tant que realisateur... Un grand est né. Dès lors il enchaine les tournages à un rythme Allenien sortant même parfois plusieurs films par an ! Bankable à Hong-Kong il tourne enfin les films qu'il veut. En France on a pu le découvrir avec The mission et Fulltime killer. Desormais considéré comme le nouveau John Woo il est enfin la star qu'il a rêvé d'être. En 2004 son Breaking news connait un beau succès et sort alors PTU un de ses chefs d'oeuvre... Avec Election remarqué à Cannes il revietn en France. En 2007 3 films de lui derait sortie en France dont les 2 Election. Bref Johnnie To est aujoudh'ui un maitre du cinéma mondial. Il est un des rares à réussir à signer dse polars de haute volée avec poésie et humour. bref je suis fan !

Films de Johnnie To: PTU, Breaking news

Le bouah du film:
La distribution. 6 salles et uniquement sur Paris. C'est d'ailleurs à l'ocasion d'un petit outr à la capitale que j'ai pu voir ce film. Pourl es provinciaux ne perdez pas espoir le film (les films avec Election 2) devraient tourner dans toute la France dans les semaines et mois à venir. Alors patience et surveillez la programmation de vos salles art et essai ! Moi même vais je devoir patienter pour voir le 2 si il connait la même distribution !

Memories of monster

The host "Geowul"

Fantastique de Joon-ho Bong (Cor)

avec Song Kang-Ho, Bae Doona, Hae-il Park, Byeon Hie-Bong, Kim Roi-Ha...

A Seoul, une bête mutante hante la rivière du Huan. Une famille coréenne sur 3 générations va tenter de lutter contre ce monstre

***** En 2004, j'ai vu un des plus grands films policiers de l'histoire. Ce film était coréen et c'était Memories of a murder réalisé par un certain Joon-ho Bong. Là j'ai assisté à la naissance d'un grand réalisateur. Et là j'assite à son apogée avec The host, La bombe de cette fin 2006. C'est simple ce film est le meilleur film de monstre comico dramatique politico fantastique de l'histoire. C'est vrai qu'à la base ce film peut faire peur. Les films de monstre sont souvent ridicule, et Joon-ho Bong a reussit à renouveler le genre. Voilà un film qui fera dat faisant oublier les Godzilla ou autres navets made in USA. Angoisse, rire, émotion, action le meilleur du cinéma est dans ce film ! La force de ce film est donc le fait qu'il soit complet et reussisse à nous enchanter dans tous les genres. Le scénario est exellement écrit et l'histoire est géniale. C'est donc à travers une famille coréenne sur 3 générations que nous allons suivre cette invasion monstrueuse. Epicier sur les bords de la Huan (la rivière de Seoul), la patriarche vit avec son premier fils, un peu attardé et sa petite fille qui a été élevé par ses 2 autres enfants, une sportive un peu lente et un diplomé au chomage. Ces 5 personnages atypiques et attachants vont pour une raison que je vous laisserai découvrir être très près de cette bête. Grace à son écriture, Joon-ho Bong réussit à faire de ces personnages des personnages à la fois humains, attachants et héroïques. Les acteurs y sont pour beaucoup. Hormis Song Kang-Ho que j'avais vu dans Memories of murder je ne les connaissais pas et ils sont tous géniaux notamment Byeon Hie-bong le patriarche qui est grandiose. Autre grande reussite de ce film, la réalisation. Joon-ho Bong réussit à livrer un film magistral. Une photo superbe, des plans bien pensés et des effets spéciaux bluffants. Au sommet de tout ça une bête imposante et originale quelque part entre Alien ou les dinosaures de Spielberg. Le film se met à la hauteur de son ambition et en plus d'être une film spectaculaire il dénonce. La pollution mais il métaphore aussi la Corée du Sud et l'impérialisme ricain. Il cite comme référence Shylaman et comme chez ce magnifique cineaste, l'une des forces de ce film est la multiplicité des interprétations qu'on peut en faire. Bref The host est à la fois un film SF d'action comico dramatique de qualité mais c'est aussi un film d'auteur profond avec un vrai message. Bref humour, émotion, action et effets speciaux bluffants dans un même film... L'asia power a encore frappé et The host est un chef do'euvre inventif et remarquable. Evidemment en VF certains trouveront ce film ridicule... Mais je l'acclame haut et fort, The host est une bombe à voir de toute urgence !

++ Les effets speciaux du film ont été réalisés par la boite qui entre autre fait ceux de Sin city, Superman returns et Signes
Ce film a été un des plus gros succès de l'année en Corée et dans toute l'Asie

Le casting Song Kang-Ho
Cette star coréenne a tourné dans quelques un des plus grands films coréens de ces dernières années. JSA, Shiri, Sympathy for Mr vengeance ou encore le chef do'euvre Memories of murder font partie de sa filmo de rêve. Un des plus grands acteurs du monde assuremment.

Film avec Song Kang-Ho: Sympathy for Mr vengeance

Bae Donna:
Cette actrice a été vu en France dans ce film et le Sympthy for Mr vengeance de Park Chan Wook. En tout cas elle est très prometteuse.

Film avec Bae Donna: Sympathy for Mr vengeance

Bong Joon-ho
Deuxième film pour ce talent made in Corea. Après le grandiose et magistral Memories of murder il signe un second chef d'oeuvre. Il prépare un nouveau chef d'oeuvre, Le transneige. En tout cas voilà le grand espoir du cinéma mondial !

La réplique du film:
Elle est morte mais maintenant elle est vivante

La photo du siècle

Mémoires de nos pères "Flag of our fathers"

Guerre, historique de Clint Eastwood (US)

avec Ryan Phillipe, Adma Beach, Jesse Bradford, Neal McDonough, Jamie Bell, Barry Pepper...

Lors du débarquement d'IWo Jawa une photo est prise montrant 6 hommes plantant un drapeau. 3 des 6 qui ont survécu sont médiatisés à leur retour aux USA.

***** Quand le grand Eastwood s'attaque à un film de guerre on sait que cela va être un événement. On sait que le grand Clint va faire de ce film une oeuvre à part. Et bien Papy Eastwood est comme les bons vins, il se bonnifie avec le temps ! Car plus il fait de film et plus les films sont bons ! Et Mémoires de nos pères ne déroge pas à la règle. Ce film de guerre est un vraie perle et une référence de genre. Il joue sur plusieurs tableaux et reussit à merveille à enchanter le public. Le film joue donc sur les flash backs. Il traite à la fois de la terrible bataille d'Iwo Jawa et en même temps de la médiatisation de la photo et le retour au pays des "héros" et le ridicule de leur surmédiatisation. Il y a aussi l'hommage d'un fils à son père bref le film est une oeuvre complexe et totalement maitrsiée. Ce film parle de la photo du siècle et je dirais que la grande qualité du film est la photo. L'image est tout simplement magnifique. Inésdite spectaculaire, la photo de ce film est une pure merveille. La réalisation d'ordre générale est vraiment somptueuse. Notamment les combats d'Iwo Jawa qui sont une reussite visuelle incontestable. Une des plus belles scénes de bataille que j'ai pu voir. Car la partie sur l'île de 'iwo Jawa est vraiment une reussite totale. Les batailles sont spectaculaires, les craintes des personnages très bien retranscrites et Eastwood reussit à imposer une humanité dans la boucherie de cette guerre. Il faut dire que les acteurs comme Barry Pepper, Jamie Bell ou Neal McDonough sont vraiment exeptionnel. Dès les préimces de l'arrivée sur lîle, sur le bateau Clint reussit à nous passioner et traite ces personnages de façon très humaine et très reussi. On retrouve donc le talent de Paul Haggis au scénario. Quant à la partie aux Etas-Unis, le retour des "héros" elle est là aussi très prenante grace à un trio d'acteur exellent, une photo et une realisation toujours aussi efficace. Quelle surprise de voir Ryan Phillipe jouer si bien. Quel pied de découvrir 2 inconnus tel Adam Beach et Jesse Bradfrod qui sont si bons. Outre ces révélations ils sont entourés d'une multititudes de comédiens exellent. Ils gérent avec plus ou moins de reussite leur célébrité, le ridicule de leur médiatisation et cette partie montre la façon dont les médias traitent la guerre. Une partie très intelligente et là aussi très humaine. Ces 2 parties sont très complémentaires. Si les enchainements entre les 2 sont parfois maladroites, le traitement du flas backs est très pertinent. Il laisse place à l'émotion et dénonce donc les aberrations de la guerre. Enfin la partie de la recherche d'un fils sur le lgorieux passé de son père est assez discréte pour ne pas tomber dans le mélo, et s'avére poignante et sublime. Une fin sompteuse, une réflexion pertinente suffise à conclure ce cef d'oeuvre de façon sobre et magistrale. Un scénario magnifique, une réalisation epoustouflante, une photo remarquable et des acteurs inspirés font donc de cette oeuvre un film qui restera dans notre mémoire...

++ Le film est l'adaptation du roman de James Bradley qui n'est autre que le fils du personnage incarné par Ryan Phillipe.
La version japonaise a été tourné en même temps et sortira en 2007

Le casting Ryan Phillipe
Acteur beaugosse et médiatisé pour rien il a enfin reussi à prouver qu'il était un vrai acteur et même qu'il avait du talent ! Car si il débute dans des petits rôles dans des films moyens comme USS Alabma et même très bon comme Nowhere, il doit son succès à des films qui connaissent un gros succès plus ou moins mérité comme Sexe intentions et Souviens toi l'été dernier. Malgré tout après ses 2 succès il ne tourne plsu rien d'interssant mais reste très populaire chez les prépubaires. Avec Memories il retrouve le haut de l'affiche, tourne chez Altman et en jouant dans le film choral Collision joue discrétement mais commence à mieux choisir ses films. Avec Chaos il passe par le film d'action mais la consécration vient de Mémoires de nos pères avec un premier rôle chez Eastwood qui fait enfin de lui un acteur de talent qui est brillament passé du people à l'acteur. Moi qui l'est souvent décrié je le reconnais il est enfin un vrai acteur !

Films avec Ryan Phillipe: Collision, Nowhere

Adam Beach
Un des rares acteurs amerindiens. Et pour être honnête sa carrière n'est pas vraiment glorieuse. Des petits rôles dans des films sans intérêt et des séries TV comme Walker Texas Rangers. Au cinéma il n'y a que dans les films de guerre qu'il a su s'imposer. Outre ce film de Clint Eastwood il a été révélé par Windtalkers de John Woo. Un acteur au talent indéniable et qui j'espère va continuer sur sa lancée et connaitre le succès.

Clint Eastwood
Une des plus belles carrières de l'histoire du cinéma ni plus ni moins. Acteur rare, réalsiateur de génie il est ni plus ni moins. Il me faudrait 3heures pour ésumer sa carrière donc comme j'ai pas le temps je vais vous dire que l'acteur a été révélé par Arhtur Lubin puis par Sergio Leonne et Don Siegel. Son dernier rôle d'acteur était dans Million dollar baby. Désormais il ne jouera plus ! Parlons maintenant du réalisateur. De film en film, il s'est imposé. Passant du western au film policier et même une bio sur Charlie Parker. Il peut émouvoir, passioner, signer des films divertissant d'autres profonds mais presque toujours il fait mouche. Il enchaine les projets tourne au moins un film tous les 2 ans et est adulé partout dans le monde. Comme tout le monde je suis fan de ce monsieur qui signe des films de plus en plus fort au fil des ans

Film de ou avec Clint Eastwood: Million dollar baby, Créance de sang, Space cowboys

La réplique du film:
Heroes are create by us

Les magiciens Oz

Le prestige "The prestige"

Thriller fantastique de Christopher Nolan (US)

avec Hugh Jackman, Christian Bale, Michael Caine, Scarlett Johanson, David Bowie, Andy Serkis, Piper Perabo, Rebecca Hall...

La rivalité de 2 magiciens dans le Londres de la fin du 19ème siècle

***** On se mettra tous d'accord pour dire que ce film n'est pas un chef d'oeuvre et ne va pas révoluttionner le cinéma. Mais ce film a eu le talent, la classe de me faire passer 2h de divertissement parfait. Aucun défaut, un scénario béton, quand Hollywood fait confiance à des talents comme Christopher Nolan et bien ça donne des pures perles cinématographiques. Quand art et entertaiment se rencontre ça donne des films prestigieux. Le grand prestige de ce film est sa narration, son scénario, et son traitement. Entre flashs backs, retournements de situations, révélations ce film nous méne en bateau, Nolan nous fait passer de surprises en waouh, en ah en oh, en ouais... Christopher Nolan signe donc un thriller passionant, fantastique et tout bonnement remarquable. Parlons donc des multiples qualités de ce film. Tout d'abord la réalisation. Nolan signe des plans inventifs, qui servent à merveille le scénario de cette adaptation jouissive. Une photo sublime sert à merveilles des décors et des costumes qui retrnscrivent à merveille le Londres de la fin du 19ème sicèle. Car ce film est bluffant par chacun de ces details. On s'y croit, la renomée des magiciens de l'époque est très bien illustrée. Le scénario est donc exellent. Original, son thème englobe des sujets aussi divers que la vengeance, l'obstiantion mais aussi la passion et l'honneur. L'amour, la rivalité tous ses sentiments humains sont ainsi oscultés. Une réalisation grandiose, un scénrio génial et pour courroner le tout un casting magique. En 2 films Hugh Jackman m'a convaincu de son talent, tandis que Christian Bale confirme le sien. Les seconds rôles sont quant à eux impec. Michael Caine s'impose par sa classe, Scarlett Johansson par son charme. David Bowie s'impose, Piper Perabo est pas mal du tout et le reste du casting tient parfaitement la barre. SI le film est un peu déconcertant au début on est bluffé par un final scénarisitque digne de Memento. La narration qui se base souvent sur les journaux intimes des magiciens est si bien construite qu'on se laisse balader, qu'on est entrainé dans un tourbillon de scénes fortes, parfois dramatiques, souvent fantastique...
Bref vous l'aurez compris Le prestige m'a emballé. Un film haut de gamme qui n'a pour seul défaut de ne pas être resté longtemps à l'affiche. Alors si vous le pouvez courrez voir cette merveille. Quand Hollywood fait confiance à des grands réalsiateurs ça donne ça. Comme Inside man, voilà un film qui derrière une grande réussite d'entertaiment nous offre bien plus. Le prestige de Nolan ? Faire de l'entertaiment de l'art...

++ Ce film est l'adaptation du livre de Christopher Priest

Le casting Christian Bale
Le gallois qui monte à Hollywood. Il débute au théatre au coté de Rowan Atkinson (Mr Bean) à l'âge de 11 ans. Maiis c'est dans un film russe Mio Min Mio qu'il obtinit son premier role au ciné. Puis il passe àa la vitesse supérieur en interprétant le rôle principal dans L'empire du soleil de Spieblerg. Puis s'en suit des années 90 moins passionantes. Il est l'adolescent que tout le monde s'arrache mais à part Henry V ou Swings kids rien de bien folichon. C'est en 2000 avec l'exellent American psycho qu'il retrouve le succès et un role à sa hauteur. IL sera le connard dans Shaft et le héros dans Le règne du feu.Mais là encore il n'arrive pas à se maintenir en tête d'affiche. Avec The machinist il fait une performance remarqualbe en perdant près de 30 kilos poue en peser 50 pour le film qui se révéle être un exellent thriller. Puis vient Batman qui fait de lui une star. Près de 50kg de muscle plus tard il est convaincant dans son rôle et semble enfin capable de tenir le haut de l'affiche. Le nouveau monde marque sa présence dans le cinéma d'auteur, puis avec Le prestige le revoici en haut de l'affiche dans du bon. Avec Bad times il va faire son retour dans le film d'action puis on le reverra dans le prochain Batman. Un acteur aux facettes multiples et au talent indéniable.

Films avec Christian Bale: Batman begins, the machinist, Shaft, Le nouveau monde

Hugh Jackman
Des petits rôles ont menés sa carrière qui ne tenait jusqu'à peu que par son rôle dans X Men. Notons aussi qu'il a été Van Helsing et qu'avec Scoop il a débuté une carrière d'acteur dans des films de qualité qu'il continue avec Le prestige dans lequel il montre toute l'étendue de son talent. Un ex tocard devenu grand espoir

Film avec Hugh Jackman: Scoop

Christopher Nolan
Qui a dit qu'il n'yavait plus de talent à Hollywood? Et bien il démontre le contraire. En 1999 sort Following un petit film noir britannique très remarqué. Puis suis Memento un film coup de poing scenaristiquement et narrativement magistral qui troue le cul de tout le monde et cartonne. Puis il s'attelle à Insomnia avec Al Pacino et Robin Williams qui est là aussi une reussite mais le fait que ce soit un remake reste à souligner. Avec Batman Beginsil se lance avec brio dans le blockubsuter d'auteur. Le prestige pour son talent pour faire des films specatculaires mais avec une âme d'auteur. Une chose est sur c'est un real qui va rester ! Perso je le crie haut et fort... C'est un des meilleurs réalisateurs du monde au jour d'aujourd'hui !

Film de Christopher Nolan: Batman begins

La réplique du film
Le secret c'est de tenir son rôle jusqu'au bout

Dites le à tout le monde

Ne le dis à personne

Thriller de et avec Guillaume Canet (Fra)

avec François Cluzet, Marie-Jozée Croze, André Dussolier, Kristin Scott Thomas, Nathalie Baye, Marina Hands, Gilles Lellouche, Jean Rochefort, François Berleand, Phillipe Lefebvre, Florence Thomassin, Olivier Marshall, Samir Guesmi, Brigitte Catillon, Jalil Lespert, Eric Savin...

Un homme s'apprêt à fêter les 8 ans de la mort de sa femme quand il reçoit un courriel où apparait sa femme vivante...

***** Guillaume Canet adapte un des polars les plus reussis de ces dernières années. Guillaume Canet réunit un casting qu'il a du choper à la dernière reunion des putains de grands acteurs du cinéma hexagonal et voilà comment on obtient un des meilleurs thrillers de ces dernières années ! Le buzz était exellent et le film le confirme. C'est simple il est difficile d'y voir les défauts ! Prenons donc point par point. Començons par le casting hallucinant ! Dèja quel plaisir de voir François Cluzet dans un premier rôle... Lui qui est sous estimé ! Il prouve vriament qu'il est un grand de notre cinéma. Et puis il est si bien entouré. Marie-Jozée Croze confirme son statut de grand espoir, Kristin Scott Thomas est rejouissante, les flics emmenés par le duo Berleand et Lefebvre sont génaiux, chaque personnage a sa place avec une mention particulière à Gilles Lellouche, André Dussolier et Olivier Marshall. Et pour tenir ce casting de rêve, Guillaume Canet manie la caméra comme un vétéran. La réalisation est à la hauteur de l'ambition du film c'est à dire grandiose. Il faut dire que la grande force de ce film est son scénario. Le récit d'Harlan Coben est vraiment génial. Rebondissements, fausses pistes, amour et action sont au centre de ce polar jouissif. Avec toutes les séries policières de qualité il est de plsu en plus difficile pour les cineastes de reussir à faire en 2h un grand thriller. Et bien Guillaume Canet y a reussi àmerveille, reussissant à retranscrire toutes les parties de ce récit, de l'émition à l'action. Le suspens est savament entretenu, ce film n'est pas prévisibile come beaucoup des films de ces dernières années. Un film avec des acteurs au somet de leur art des premiers rôles aux troisièmes (Jalil Lespert en une scéne bluffe son monde), une réalisation qui n'a rien à envier à Hollywood et un récit captivant font de ce film une pure bombe à ne pas louper !

++ Ce film est l'adaptation du roman d'Harlan Coben. L'auteur apparait même briévement dans le film.
C'est M qui a composé la BO du film

Le casting François Cluzet
Très jeune il est attiré par la comédie. Il débute par Cocktail molotov de Diane Kruys et rencontre très vite Chabrol avec lequel il va beaucoup tourner. C'est Jean Becker et son Eté meurtrier qui va le révéler. Dès lors il enchaine les rôles avec noamment Associations de malfaiteurs qui va faire de lui un des acteurs français les plus en vue. Dans les années 90 il enchaine les films. Il fait presque tous les Chabrol et s'essaie même à la comédie avec des films comme Le déménénagement. Ces dernières années on l'a surtout vu dans des comédies comme France boutique ou Quatres étoiles. Présentation très bréve mais le principal c'est que cet acteur est un de splus talentueux qui soit. Toujours parfait, sobre mais trs efficace il est grandiose !

Films avec François Cluzet: Quatres étoiles, Trop belle pour toi, L'adversaire, France boutique

Marie Jozée Croze
Cette canadienne est en train de faire son trou dans le cinéma mondial. Star au Canada elle est révélée à l'international par Atom Egoyan puis par Les invasions barbares où elle reçoit un prix à Cannes. Depuis elle explose en France avec des films comme Mensonges et trahisons et aux Etas-Unis avec entre autre Munich de Steven Spielberg. Avec Ne le dis à personne elle confirme son statu de grand espoir ud cinéma mondial

Film avec Marie Jozée Croze: Munich

Guillaume Canet
C'est une carrière avortée de jockey avortée qui le fait se lancer vers l'art dramatique. Il se fait remarquer sur scéne et debute sur grand ecran dans Barracuda de Phillipe Haim. Après des petits roles c'est dans En plein coeur de Pierre Jolivet et Je régle mes pas sur ceux de mon père qu'il se fait remarquer. Après ses succès sa carrière prend une renommée internationale avec le film La plage au coté de Leonado Di Caprio. Desormais on lui offre des premiers roles dans des gros films comme Vidocq ou Les morsures de l'aube. C'est alors qu'il se lance dans la realisation avec succès. Mon idole marche fort et connait même une carrière internationale. Avec Narco il obtient un premier rôle delirant et Joyeux Noël lui offre un rôle fort qui prouve son talent, sa faculté à tout jouer, comme dans l'exellent Un ticket pour l'espace et sa popularité avec Ne le dis à personne sa dernière réalisation qui prouve qu'il est un réalisateur de grand talent. Bref un acteur français qui compte et qu'on verra dans le tres prometteur Cortex de Boukrieff, le prochain Berri et le prochain Nicloux. Bref après nous avoir enchanté avec sa réalisation il devrait nous bluffer en tant qu'acteur

Films avec Guillaume Canet: Mon idole, Joyeux Noël, Un ticket pour l'espace

La réplique du film
-Ils viennent vous arrêter
- Pas maintenant là c'est pas possible

Del Toro au pays des merveilles

Le labyrinthe de Pan "El labyritho de Fauno"

Fantastique de Guillermo Del Toro (Mex)

avec Ivana Baquero, Sergi Lopez, Doug Jones, Adriana Jils, Maribel Verdu...

Dans l'Espagne franquiste une fillette découvre un labyrinthe secret près de la ferme de son beau père un cpaitaine sanguinaire luttant contre des rebelles

***** Après Le fils des hommes de Cuaron et en attendant le Babel d'Innaritu le prodige mexicain Guillermo Del Toro signe son nouveau chef do'euvre. Le labyrinthe de Pan est le grand oublié du palmares cannois car ce film est ni plus ni moins un chef d'oeuvre. Un conte de fées ammoral, un film à la fois féerique donc mais aussi glacial par le traitement "historique". Il y a 2 films en 1. Un qui lorgne du côté d'Alice au pays des merveilles l'autre qui est un film violent, un film sur un capitaine affreux, un dictatuer sanguinolant. Ames sensibles s'abstenir car certaines scénes sont très violentes avec des totrues et des executions très crues. Ce film ne seraconte pas ne se critique pas, il se vit. Je dois avouer que j'ai beaucoup de mal à en parler et à trouver les mots suffisants pour illustrer la brillance de ce film. Parlons donc des qualités artisitques. Première reussite le fait que ce film soit écrit et dirigé par un génie Senor Guillermo Del Toro. Ce mec que je ne connassais que par ces produits hollywoodiens prouvent qu'il a un talent immense et que c'est un auteur grandiose maniant la caméra tel un génie. Le roi des effets speciaux le prouvent une nouvelle fois. Ces créatures sont magnifiques. Le film a un petit budget mais il a été exellemment réparti puisque les créatures sont angoissantes et magnifiquement réalisés. Un travail de génie quand on voit que dans des films avec un budget 10 fois supérieur (Narnia) les créatures sont ridicules... Autre reussite la photo. le travail du chef op est grandiose. L'univers de ce film qu'il soit du côté féerique ou dramatique est magnifiquement opéré. L'image est somptueuse et les acteurs la sublime. une mention spéciale à Sergi Lopez qui signe sa meilleure performance depuis Harry. il est enfin dans un rôle à la hauteur de son talent. Quant aux autres queje ne connaissais pas ils m'ont tous bluffés surtout Maribel Verdu (Mercedes) qui est sublime. Et puis le scénario... Comme Shylaman et sa Jeune fille de l'eau, Del Toro vient de créer un conte qui est à la hauteur des grands contes de notre enfance. Dans quelques années on racontera l'histoire du labyrinthe de Pan comme on raconte Le petit chaperon rouge. Cette histoire est sublime. Et ce conte est associé à l'Histoire. La métaphore entre le conte, le rêve et la dureté de la guerre est indéniable. Le personnage d'Ofélia et celui de Mercedes sont liés de façon évidente. Les missions d'Ofélia sont à la fosi trépidentes mais liées à celle des rebelles. Le traitement de ce film est donc brillant parce qu'il offre une double vision. En bref ce film est une reussite artisitque indéniable, un film boulversant, un film magistral, intelligent, et bluffant. Les cinéastes mexicains nous enchante, et ce film est une perle à voir absolument !

++ Ce film passé tout près de la Palme d'or représentera le Mexique aux Oscars.
Ce film a été muri pendant 20 ans par Guillermo Del Toro

Le casting Ivana Bequara
Cette fillette joue son premier rôle au cinéma. Et elle est bluffante !

Sergi Lopez
Cet espagnol a fait la majorité de sa carrière en France. Le réalisateur de sa vie c'est Manuel Poirier puisqu'il a joué dans tous ces films. Il tourne avec lui jusqu'au succès de Western qui le révéle et lui permet de découvrir de nouveaux cineastes. Il tourne un peu en Espagne. Il tourne avec Marion Vernoux et devient une star grace au grandiose harry un ami qui vous veut du bien. Dès lors il enchaine les films d'auteur avec ces réalisateurs de prédilection. Il joue même dans le britannique Dirty pretty things et passe à la notoriété internationale avec Le labyrinthe de Pan. Sergi Lopez est un acteur de grand talent sous exploité et fidéle. Un acteur comme il devrait y en avoir plus.

Guillermo Del Toro
Il fait partie de cette nouvelle génération de mexicains qui prennent le pouvoir à Hollywood. Il se fait remarquer par la réalisation d'effets speciaux. il se fait remarquer avec son premier film Cronos qui remporte 9 cesars mexicains. Puis avec Mimic et L'échine du diable il est un des plus grands espoirs du cinéma mondial. Il part à Hollywood avec Balde II puis réalise Hellboy. 2 produits qui déçoivent venant du talent qu'il est. Mais avec Le labyrinthe de Pan il nous rappelle qu'il est un vrai talent !

La réplique du film: La magie n'existe pas...

Le petit fils des femmes

Les fils de l'homme "Children of men"

Science fiction, thriller d'Alfonso Curaon (US)

avec Clive Owen, Julianne Moore, Michael Caine, Chewitel Elijfor, Charlie Humman, Peter Mullan, Pam Ferris, Calire Hope Asitey...

Dans un futur proche les humains sont devenus stériles, une femme tombe enseinte et un homme est chargé de sa protection

***** Alfonso Cuaron à l'image de par exemple Guillermo Del Toro fait partie des ces jeunes realisateurs mexicains qui de film en film s'impose comme le renouveau d'Holywood. Avec ce film il prouve qu'à la tête d'un film de SF à gros budget à prori basique il signe une bombe, un chef d'oeuvre de film d'anticipation et surement un des meilleurs films de cette belle année. C'est simple avec Les fils de l'homme ovus en prenez plein la vue et plein la tête. rare sont les films à offrir un visuel, une realisation aussi travailée que ce soit sur les scénes d'action ou les scénes comiques et dramatiques et tout en ayant ce fameux visuel, à avoir en plus un scénario exellement construit et un message. Bref quand le fond et la forme touchent tous deux l'exellence. C'est donc un film d'anticipation dans la lignée des grandes histoires comme 1984 d'Orwell. ON retrouve un peu une ambiance à la V pour Vendetta. Un futur pessimiste, un monde devasté ave cen fond des références modernes ( à Bush notamment), une situation catastrophique (la stérilité humaine) et des références à l'actualité (le traitement des immigrés). Et pourtant pas à un seul moment on a une impression de dèja vu. Car le traitement de Cuaron est remarquable. La réalisation, la photo est bluffante. Des plans séquences à la fois spectaculaire et réaliste, une mise en scéne epoustouflante, des décors majestueux avec un Londres du futur exellement retranscrit. Si les scénes d'action sont grandisoe, les scénes dramatiques voire comique sont tout aussi réussie. Il y a du suspens, du drame, de l'humour, de l'émotion bref ce film offre tout les bonheurs du cinéma en 1h50. Et puis Clive Owen prouve qu'il a la trempe des grands comédiens. Il tient le film sur ses epaules e lui donne encore plus de hauteur de par sa prestation. Et il est si bien entouré. Que ce soit par un Michael Caine meconnaissable ou des seconds rôles comme celui de Peter Mullan tous plus exellents les uns que les autres. Et puis cette jeune inconnue Claire-Hope Ashiltey... Charmante et naturelle elle offre une vraie dimension à son personnage qui rend l'histoire encore plus prenante. Car de la première à la dernière minute on est dedans. En plus de nous divertir ce film pose de vraies reflexions sur le monde moderne. Sur la façon dont on doit gére notre futur. Pas démago, juste intelligent ce film dénonce de façon ludique les risques de notre futur. Sinon parmi les milles qualités de ce film j'allais oublier la BO qui est sublime avec des titres magnifiques. En bref Les fils de l'homme est un film d'anticipation qui est ni plus ni moins qu'un des meilleurs du genre de toute l'histoire, un film à la fois captivant et réfléchi, un film aussi parfait sur le fond que la forme, surement la réalisaton la plus reussie de cette année. Bref voilà du grand cinéma, le cinéma ameriain qui fai rêver. 80M de $ de budget alors vous pouvez investir les yeux fermés dans un ticket de cinéma pour le voir en VO et passer un moment de pur bonheur en salle. Vous en prendrez plein les yeux et plein la tête

++ Ce film est l'adaptation du roman de P.D James.
Il a été présenté en selection officielle à Venise et a remporté des prix techniques.

Le casting Clive Owen
Révélé sur le tard ce britannique a débuté sa carrière au theatre. Il peine à percer au cinéma et hormis des petites rôles ce n'est qu'à partir de Gosford Park de Robert Altman qu'il est reconnu. Mais c'est avec Le roi Arhtur qu'il se fait un nom. Heuresement avec Closer et Sin city il prouve que c'est un bon comédien qui fait d'exellents choix. Desomrais les producteurs lui font confiance comme c'est le cas sur Derapages ou Inside man où là aussi il prouve que c'est vraiment un grand comédien. Avec Les fils de l'homme il se retrouve à la tête d'un grand film et confirme si il le fallait encore que c'est un l'un des meilleurs comédiens du monde !

Films avec Clive Owen: Closer, Sin city, Inside man


Claire Hope Ashiltey
La révélation du film. C'est son second rôle au cinéma et ele devrait vite faire son trou ! ON l'avait vu auparavant dans Shooting dogs de Michael Caton-Jones.

Alfonso Cuaron
Il fait partie de cette nouvelle génération de realsiateurs mexicains qui sont en train de compter sur le cinéma hollywoodien. Il se fait remarquer avec un film au Mexique puis tourne des petits films US qui connaissent de beaux succès. Puis il retourne au Mexique et signe avec Y tu mama tambien un des plus gros succès de l'histoire au Mexique. il est donc choisi pour realiser un episode d'Harry Potter et un segment de Paris je t'aime puis avec Les fils de l'homme prouve sa faculté à être à la tête d'un grand film à gros budget.

Film de Alfonso Cuaron: Paris je t'aime

La scéne du film: Un plan séquance très long et magistral dans lequel on suit le parcours de Clive Owen dans un bordel monstre et où la caméra filme ça avec génie. Jusque dans les gouttes de sang sur la caméra. Magnifique

Bien ou quoi ?

Je vais bien, ne t'en fais pas

Drame de Phillipe Lioret (Fra)

avec Mélanie Laurent, Kad Merad, Julien Boisslier, Isabelle Renauld, Aissa Maiga...

Une jeune fille de 20 ans revient de vacances alors que son frère jumeau a fugué. Perturbée elle cherche à le retrouver

***** Phillipe Lioret est encore assez méconnu du grand public. Pourtant il a signé quelques uns des plus beaux films française de ces dernières années. Son crénau ? Le film poignant, le film qui prend au coeur, le film tendre, fin et qui grace à sa caméra nous prend aux tripes pour ne jamais nous quitter. Sautet n'est plus vive Lioret et je pèse mes mots. Ce film a donc beaucoup d'atouts et s'impose comme le drame le plus fort et le plus reussi de l'année. Il faut dire que le récit aux allures classiques est un scénario prenant, magnifiquement écrit mais pas forcément grandiose. Mais derrière la caméra il y a un monsieur qui s'appelle Phillipe Lioret qui orchestre ce film avec un talent qui rappelle Claude Sautet. Justesse des dialogues, plans impeccables, la reussite technique est sur tous les plans de la musique à la photo. Et en plus d'un grand derrière la caméréa il y a des grands devant la caméra ! Evidemment on ne peut ne pas applaudir la performance de Mélanie Laurent qui irradie de son talent et de sa beautée ce film. Et puis Julien Boisselier touchant et encore une fois habité par son rôle, Aissa Maiga toujours aussi fraiche, Isabelle Renauld qui fait regretter sa rareté et enfin Kad Merad explose. Si on avait pu remarquer son changement de varrière vers les rôles dramatiques il est littéralement bluffant dans ce film. Ce rôle lui va comme un gant alors qu'il est diametralement opposé à son personnage public. Il faut dire que les personnages sont si bien écrit, si complexes, si vrais que les acteurs ne peuvent que briller. Le personnage du père, interptrété par Kad m'a particuli_rement touché. En tant qu'homme, cette relation père enfant m'a boulversé. Et puis il y a cette fin qui est sublime, qui permet à ce film de prendre son envol et d'être cette perle. On rit, on est ému, du dèbut à la fin on est pris par cette histoire poignante. Je vais bien ne t'en fais pas a dont out pour plaire. Outre son casting remarquable, il impose Phillipe Lioret comme un realisateur de talent. Et je dois avouer que rares sont les films à m'avoir autant ému. Chacun peut se retrouver dans au moins un personnage, chacun peut se rappeller des moments de sa vie, chacun voit en ce film une partie de lui. C'est donc la larme à l'oeil qu'on quitte ces personnages qui durant un temps ont fiar partie de notre vie, des personages qu'on oublie pas et un film qui s'impose comme une vraie perle à ne pas manquer. Ce genre de films qui nous font tant de bien et qu'il est très difficile de retranscrire....

++ Ce film est l'adaptation du roman d'Olivier Adam qui a participé à l'adaptation.

Le casting Mélanie Laurent
La révélation de l'année ! Cette belle parisienne de 23 ans débute dans le film de Gérard Depardieu Un pont entre deux rives. Mais c'est avec le film de Michel Blanc Embrassez qui vous voudrez qu'elle est révélée. Au coté de Gaspard Ulliel elle est promise à un bel avenir. Et pourtant assez athypique. Le blockbuster gerbant Snowboraders, le hong kongais Rice Rhapsody et le film d'auteur Le dernier jour. Elle a des petits rôles dans De battre mon coeur s'est arrêté, Indigénes mais c'est avec Dikkenek et surtout ce film qu'elle reussit à s'imposer au premeir plan.

Films avec Mélanie Laurent: Dikkenek, De battre mon coeur s'est arrêté, Un pont entre deux rives

Kad Merad
Sa carrière est bien marquée par son duo avec Olivier. Il se rencontre sur Oui FM et sont révélés à la télé par Jean-Luc Delarue et leurs sketchs sont aujourd'hui cultes. Kad débute au cinéma dans Le pharmacien de garde mais c'est avec Olivier qu'il fait ses grands débuts au ciné avec l'exellent Mais qui a tué Pamela Rose. Passons sur son apparition dans La beuze, Les Dalton et Iznogoud ( Personne n'est parait mais ça fait beaucoup là !) et parlons des choristes et ses 8,6M d'entrées. Après ce succès le voilà considéré comme un vrai acteur et cela se confirme avec des films comme Essaye moi ou Un ticket pour l'espace où il est toujours aussi bon. Dorénavant, les cineastes lui font confiance en lui offrant des premiers rôles pas toujours comiques. Désormais il a des premiers rôles comme dans Les irreductibles ou J'invente rien. Malheuresement le succès n'est pas au rendez vous. Avec Je vais bien ne t'en fais pas il signe une prestation qui devrait faire de lui un comédien accompli ! En tout cas que ce soit en tant que comique ou en comédien de talent je l'adore

Films avec Kad Merad: Essaye moi, Un ticket pour l'espace, Iznogoud, Les Dalton


Phillipe Lioret
Le Sautet des années 2000 pour moi. Assistant auprès de beaucoup de grands tel Robert Altman ou Gérard Jugnot il réalise son premier film Tombés du ciel porté par Jean Rochefort. Succès il tourne son second film avec brio Tenue correcte exigée, une comédie hilarante et touchante. Sa direction de comédiens fait à nouveau mouche dans Mademoiselle et L'équipier qui l'impose comme un auteur incontournable. Avec Je vais bien ne t'en fais pas il s'impose dans son style de predilection le drame mmais au vue de sa filmo on voit bine qu'il est à l'aise partout. Moi je l'adore et j'espère que sa carrière continuera aussi bien

La réplique du film
Je suis un Sup de Caisse

A bedtime story

La jeune fille de l'eau "Lady in the water"

Conte fantastique de et avec M Night Shylaman (US)

avec Paul Giammati, Bryce Dallas Howard, Jeffrey Wright, Sarita Choudry, Freddy Rodriguez, Cindy Cheung...

Un concierge qui s'occupe d'une résidence découvre une jeune fille sortant de la piscine.

***** M Night Shylaman. Un nom qui fait rêver. Depuis Sixième sens il enchaine des films somptueux, des films profonds et qui font frissoner les spectateurs. Et toujours des succès. Changement de registre avec cette foic ci un film qui s'autoproclame conte, a bedtime story, une histoire à raconter aux enfants avant de s'endormir. Bref Shylaman fait un film dont l'ambition est enorme. Mais le résultat est à la hauteur de la filmographie de Shy. Car en un film, Shylaman signe une allégorie des maux de la planéte, s'autoproclame comme le messie qui va aider le monde à aller mieux. Si ce film est assez egocentrique, on ne peut le reprocher tellement il est reussi. Pas de temps mort, Shylaman reussit d'emblée à instaurer son conte. Une introduction animée, et de suite on rentre dans l'histoire avec ce personnage de Cleveland Hope, interprété par un Paul Gimmati qui signe une prestation epoustouflante, et puis les présentations avec les personnages de cette résidence se fait. Des personnages attachants, différent, décalés et formidablement interprétés. Bref très vite on s'attache à ces personnages qui vont dans ce huis clos qui est clairement une allégorie de notre monde. Mais quoiqu'il en soit on se laisse vraiment porter par ce récit. Mais encore faut il être prêt à ça... Car Shylaman prévient: il faut le voir avec une âme d'enfant. Pas s'attendre à du pur realisme, à un film sérieux mais à un conte avec quelques incohérences (des scénes qui peuvent laisser septique les raats-joies qui parleront de ridicule comme l'importance du paquet de céréales mais bon c'est un conte !) mais surtout la magie du genre, et de l'onirisme qui nous prend au coeur. L'arrivée de cette muse qui sort de la piscine donne le ton. On entre dans un univers fantastique mais ancré dans le réel. Car le fantastique fait son entrée dans une résidence très réelle. La force de ce film est donc d'ancrer le fantastique et le conte dans notre monde, ce qui lui permet de faire de ce film une oeuvre qui a le pouvoir de mettre notre planéte face à ces contradictions. Les personnages, les dialogues sont des références et des métaphores sur notre société. " Est ce que l'homme mérite d'être sauvé ? Cette phrase sonne lourd. Autre choix scénarisitique la présence de quasiment toues les ethines du monde dans cette résidence. La culture asiatique qui éclaire le protagoniste, la jeunesse noire qui aide à mieux comprendre ce qui se passe et l'indien qui est présenté comme l'homme qui va sauver le monde. Shylaman se met en donneur de leçons en signant un film qui est une hymne à la solidarité, à la foi en l'être humain, un film optimiste que notre monde n'est peut être pas prêt à recevoir. On peut donc interpréter ce film de mille façons, chacun verra middi àsa porte, pour ma part j'ai vu en ce film, une leçon de vie, une leçon certes un peu egocentrique mais un film qui nosu dit croyez en 'lêtre humain, l'avenir peut être radieux mais pour ça il faut avoir la foi en l'homme et garder votre âme d'enfants pour croire, croire en l'avenir. Et au passage on peut admirer la façon dont Shylaman règle ses comptes avec le monde du cinéma, des critiques à Disney qui l'a laché sur ce projet. Le personnage du critique est par ailleurs bien malmené !
Cinématographiquement ce film est également une grande reussite. La photo de Chrostopher Doyle est une nouvelle fois remarquable quant à la réalisation de Shylaman elle permet au spectateur de rentrer dans l'histoire, de se faire bercer par ce conte magique. En bref La jeune fille de l'eau est l'oeuvre d'un génie, un conte enchanteresque et rempli de sens.

++ Ce conte a été pensé et écrit par Shylaman lui même et a été sortie en livre aux Etas-Unis
Comme dans chacun de ces films Shylaman joue dedans et pour la première fois il s'offre même un des premiers rôles.
A la base ce film devait être produit par Disney comme tous les précédents films de Shylaman mais ils n'y ont pas cru ce qui a déprimé Shylaman

Le casting Paul Giammati
Si il fait des études de comédien brillant il peine à se faire remarquer. Il enchaine les petits rôles dans des films très divers et très connu tel Donnie Darko ou Harry dans tous ces etats. Il joue même dans Il faut sauver le soldat Ryan, The Truman show ou bien encore Big mamma ! C'est au début des années 2000 qu'il se fait enfin remarquer avec des films comme Duos d'un jour et Storytelling de Todd Solondz. Il joue dans la version Burton de La planté des singes. On le voit dans American splendor mais c'est dans Sideways qu'il obtient enfin un grand rôle à la mesure de son immense talent. Puis il est nominé aux Oscars pour De l'ombre à la lumière de Ron Howard avant d'exploser dans ce bijou de Shylaman. Un acteur au talent immense qui fait partie de ces seconds rôles qui prennent enfin le pouvoir à Hollywood !

Film avec Paul Giammati: Sideways

Bryce Dallas Howard
Evidemment on ne peut nier le fati qu'elle est la fille de Ron Howard. Mais elle a reussi à se faire un prénom grace à son talent. Ces premiers rôles elle les doit même à son père même si ils sont infimes. C'est avec Le village qu'elle obtient son vrai premier rôle qui la fera remarquer. Après ce film elle enchaine avec Manderlay de Lars Von Trier. Avec Le jeune fille de l'eau elle confirme son statu de muse et ses projets sont très prometteurs avec le prochain Von Trier et Spider man 3. Bref un talent qui s'est affirmé en peu de films mais qui devrait durer.

M Night Shylaman
Tout simplement un des plus grands realisateurs en activité ! Il est un pur génie. Il débute par un film peu remarqué sur le retour en Inde d'un americain d'origine indienne. Un film auto biographique très rare. Puis il enchaine avec Wild awake un film qu'il tient sur ses epaules. Mais la reconnaissance viendra du cultissime Sixème sens un des plus gros succès de l'histoire. Puis il retrouve Bruce Willis pour Incassable nouveau film fantastique qui connait là aussi un très fort succès. Avec Signes il s'attaque au mythe des extra terrestres puis signe avec Le village son meilleur film entre fantastique et film d'auteur. Puis il signe avec cette jeune fille de l'eau son premier bide, un film incompris conspué par la presse et boudé par le public. Et pourtant il continue sur sa lancée en signant un film passionant et très intelligent. Car chacun de ces films est vraiment grandiose, le genre de film à voir et surtout revoir.

La réplique du film:
-Tout ce que dit cet homme est la parole de Dieu !
- Du calme c'est qu'un jeu

Marche ou rêve

La science des rêves "The science of sleep"

Comédie fantastique de Michel Gondry ( Fra)

avec Gael Garcia Bernal, Alain Chabat, Charlotte Gainsbourg, Emma de Caunes, Miou-Miou, Sacha Bourdo, Aurélia Petit, Pierre Vaneck...

Un mexicain rêveur arrive à Paris pour travailler chez un maquetiste de calendrier. Il sympathise avec sa voisine.

***** Michel Gondry l'a déja prouvé il est un des rois de l'image. Un pur génie capable de créer un univers décalé et onirique. Chacun de ses nouveaux films est donc un événement. De plus, Michel Gondry avec ce film tourne son premier film en France et sans Charlie Kauffman. Avec ce film Michel Gondry peut donc tenir ses galons de grand auteur en plus de grand realisateur. Et mission accomplie pour le petit génie français. La sciences des rêves est donc un film vraiment grandiose. Un scénario original, des acteurs de génie et une mise en scéne vraiment creative. Faire un film sur les rêves est un pari ambitieux et seul un fou comme Gondry pouvait le tenir. J'ai beaucoup de mal à critiquer ce film car c'est un film qu'on vit. Dès les premières minutes son se retrouve dans un film presque experimental où l'on entre dans l'esprit de Stéphane ce franco mexicain interprété à merveille par Gael Garcia Bernal qui prouve une fois de plus son véritable talent. Donc on rentre dans l'esprit du protagoniste mais c'est plutot dans l'esprit de Gondry qu'on rentre. Un esprit déjanté ou rêve et réalité ne font qu'un. Ce film raconte donc comment ce personage qui arrive à Paris avec un français très approximatif va vivre des deceptions professionnelles et surtout comment il va gérer ses deceptions amoureuses. La grande force de cette oeuvre est clairement son originalité. Car rare sont les films où en sortant de la salle on se dit avoir vu quelque chose que lon avait jamais vu. Et en sortant de ce rêve eveillé on prend conscience d'avoir vu quelque chose de rare et de precieux. A l'heure du tout numréqiue, Gondry fait le choix d'effets sepciaux artisanaux du genre fait à la main. Un hommage au cinéma d'animation russe, un hommage à l'animation tout court et un pied de nez au numérique qui pourrit le cinéma ces temps ci. L'eau en papier de bonbons, les mains en carton tout est artisanal et rien n'est kitch et donne au contraire un sentiment de fraicheur et de nouveautés. Même les moments "réels" sont savoureux grace à un casting vraiment exellent. Un Alain Chabat hilarant, une Charlotte Gaisnbourg touchante et des seconds rôles vraiments attachants entre la craquante Emma de Caunes ou l'hilarant Sacha Bourdo. Grace à son orginalité et au talent de son createur, La sciences des rêves s'impose donc comme un film original, frais, touchant, magnifique, poétique, drôle, bref une perle d'humour d'emotion et de rêves. Gondry est un génie, ce film est un miracle !Enfin je tiens à préciser qu'à ma grande stupeur ce film passe dans certains "cinémas" en VF ce qui est une conneire immense puisque le film se base beaucoup sur les jeux de langues entre le français, l'anglais et l'espagnol. Le voir en VF est donc un gachis immense ! VO obligatoire

++ C'est le premier film de Michel Gondry en France, et son permier sans Charlie Kaufmann
L'immeuble dans lequel se passe la majorité du film est celui même dans lequel vivait Michel Gondry

Le casting Gael Garcia Bernal
Ce mexicain est tout bonnement un des grands espoirs du cinéma mondial. Fils d'acteurs, Gael Garcia Bernal débute très jeune à la télé dans un feuilleton notament avec Salma Hayek l'autre star mexicaine. Il joue dans le court metrage De tripas, corazón qui est nommé à l'Oscar du meilleur court metrage. Par la suite le 7e art s'interesse à lui et il al a chance de tourner dans les plus gros succès mexicains de ces derinères années. Des films de grande qualité qui font le tour du monde tel Amours chiennes ou Y tu mama tambien. Desormais Hollywood s'interresse à lui et il tourne dans des films de qualité moindre comme Autour de Lucy mais commence à se faire un nom dans le grand public. Avec Almodovar il fait une entrée en force en Europe avec le rôle principal de La mauvaise education. Avec le film sud americain Carnets de voyage il joue le rôle du Che jeune et devient incontournalbe. Cela dit il ne tombe pas dans les rôles faciles et continue de choisir soigneusement ces films. Des films d'auteur comme The king et même des films français comme La science des rêves. Alors qu'il est en passe de devenir une star il va débuter la réalisation de son premier long métrage avec le must du cinéma mexicain, cinéma en pleine effervescence et dont il est chef de file avec entre Alejandro Innaritu dont il tient l'afifche de son prochain film avec Brad Pitt. Bref Gael Garcia Bernal est la star de demain, un des plus grands espoirs du cinéma mondial, un actuer de génie dont j'attends avec impatience ses réalisations


Alain Chabat
Si on le connait plus comme comique, il est en train de devenir un des acteurs français les plus talentueux. Un des hommes les plus important du cinéma français ! Ancien dessinateur de BD il se lance dans l'aventure Canal + et en est un des piliers. Membre des Nuls le cinéma l'interesse très rapidemment. Exepté des tout petits roles comme dans Baby blood où il incarne un passant qui se fait égorgé son premier grand rôle au cinéma sera dans le cultissime La cité de la peur avec les Nuls. Dès lors sa carrière ciné décolle. Exellent dans Gazon maudit il réalise son premier film Didier qui cartonna. Entre 2 petits rôles où il apparait en guest star il tient son rôle sérieux de crédibilité dans l'exellent polar de Mr Alain Corneau Le cousin. Suit Le gout des autres d'Agnès Jaoui où il est encore une fois parfait. Choisi pour être la voix VF de Shrek il réalise son second film un certain Astérix et Obélix mission Cléopatre qui connait un petit succès avec 14millions de spectateurs. Toujours entre 2 apparitions amicales il réalise RRRrrrr!!! qui est assassiné (injustement) par les critques et peu acclamés par le public (1,7M d'entrées quand même). Il continue à faire l'acteur et à le faire bien dans des films comme Ils se marièrent et eurent beaucoup d'enfants ou Casablanca driver. Mais c'est avec Papa qu'il signe son plus grand rôle, qui aurait du mériter un César ! Avec La sciences des rêves il signe une nouvelle composition de génie. Parmi ses projets il devrait jouer dans une comédie romantique avec Charlotte Gainsbourg en attedant de réaliser une comédie très prometteuse avec Gad Elmaeh. Populaire et talentueux moi j'adore. je crois que vous l'avez compris...

Films de et avec Alain Chabat: Papa, Asterix et Obélix: Mission Cleopatre; La classe americaine, RRRrrrr !!!


Michel Gondry
Ce français est en passe de devenir au vue du monde entier, le nouveau génie de l'image. C'est grace aux clips notament ceux de Bjork qu'il se fait remarquer. Dès lors il rencontre Charlie Kaufmman avec qui il realise son premier film Human nature. Un film brillant mais c'est surtout avec Eternal sunsine of the spotless mind, film porté par Jim Carrey qu'il signe le film qui l'a rendu célébre. Sans Charlie Kauffman il signe son premier film avec son propre scénario La sciences des rêves qui est son premier film tourné en France. Desormais bien installé, il va soritr un documentaire musical sur David La Chapelle qui sortira le 6 septembre, il va tourner un prochain film avec Jack Black et Naomi Watts puis un autre cette fois si aux Etas-Unis avec Gael Garcia Bernal. Surement le realisateur le plus pop du moment et un des plus grands génies de l'image ! Dommage que ce soit le cinéma americain qui en profite...


La réplique du film
I haven't a penis